مراسم اسکار، رویدادی سالانه است که برتری در صنعت فیلم را جشن میگیرد. آکادمی اسکار که در سال 1929 تأسیس شد، به یکی از معتبرترین مراسمهای اهدای جوایز در جهان تبدیل شد و اکنون هر ساله به برندگان، مجسمۀ طلایی نمادین معروف به اسکار را اهدا میکند.
در فیلم های اسکار ۲۰۲۴، یکی از جذاب ترین جنبههای اسکار، تاثیر روانی فیلمها بر تماشاگران است. فیلم های اسکار ۲۰۲۴ قدرت برانگیختن طیف وسیعی از احساسات را در بینندگان دارند، از شادی و هیجان گرفته تا غم و ترس. از طریق داستانگویی، فیلمبرداری و بازیگری، فیلمسازان قادر به ایجاد تجربیات همهجانبهای هستند که مخاطبان را به دنیاهای مختلف منتقل میکنند و ایدههای چالشگری را برمیانگیزانند.
بخش های نوشتار
روانشناسی در فیلم های اسکار ۲۰۲۴
روانشناسی در فیلمهای اسکار ۲۰۲۴ نقش مهمی در موفقیت یک فیلم ایفا می کند؛ زیرا فیلمسازان باید در نظر داشته باشند که داستان آنها چگونه در سطح هیجانی و فکری طنینانداز میشود و با مخاطبان ارتباط برقرار میکند. مضامینی مانند: عشق، از دست دادن و رستگاری، در فیلمها رایج هستند؛ چراکه از تجربیات جهانی انسانی بهره میبرند و بینندگان از همین آبشخور میتوانند با فیلمها ارتباط برقرار کنند. علاوهبر این، استفاده از رنگ، نور و صدا نیز میتواند بر واکنش عاطفی بینندگان تأثیر گذاشته و حالوهوای خاصی ایجاد کند تا تجربه کلی تماشا را به طور فزایندهای بهتر کند.
در این متن به بررسی فیلم های اسکار ۲۰۲۴ امسال می پردازیم و تحلیل می کنیم که چگونه روانشناسی در موفقیت آنها نقش داشته است. با بررسی مضامین، شخصیتها و عناصر بصری فیلمهای نامزد شده، میتوان به تأثیر روانی این فیلمها بر روی مخاطبان و منتقدان پی برد.
فیلم های اسکار ۲۰۲۴ بسیار مورد انتظار هستند؛ زیرا بهترینها را در صنعت فیلم شامل میشوند. بازیگران، کارگردانان و دیگر متخصصان این صنعت، شانس این را دارند که به خاطر سهمشان در سینما شناخته شوند و برندگان از همتایان خود، مورد تمجید و تقدیر قرار گیرند.
همانطور که فیلم های اسکار ۲۰۲۴ امسال را بررسی می کنیم، بررسی خواهیم کرد که چگونه از روانشناسی در داستانسرایی، توسعۀ شخصیتها و تنظیم عناصر بصری فیلمها استفاده شده است. با تجزیه و تحلیل عناصر روانشناختی این فیلمها، میتوانیم درک عمیقتری از تأثیری که آنها بر بینندگان داشتهاند به دست آورده و همچنین به اینکه چرا در تسخیر قلب و ذهن مخاطبان در سراسر جهان موفق بودهاند پی ببریم.
اوپنهایمر (Oppenheimer)
یکی از نامآشناترین و بهترین فیلمهای اسکار ۲۰۲۴، اوپنهایمر نولان، پیامدهای نیت خوب را بررسی میکند و یک معضل اخلاقی در مورد استفاده از سلاحهای هستهای را ایجاد میکند. بمباران هیروشیما و ناکازاکی با هدف پایان دادن به جنگ جهانی دوم، منجر به کشته و زخمی شدن تعداد بیشماری غیرنظامی بیگناه شد. رئیسجمهور ترومن، بمبگذاریها را به عنوان اقدامی ضروری برای جلوگیری از رنج بیشتر توجیه کرد؛ اما میتوان گفت که این استدلال ناقص است!
فیلم اوپنهایمر، گویی رسالت خود را در آن میبیند که برجستگیهای انسان و پیچیدگیهای روانش را در واقعۀ بمباران هستهای بیش از پیش به تصویر بکشد؛ اینکه انسان در یک دور باطل مضحک چگونه با زیادهروی در پیشبینی و پیشگیری آینده و عدم اعتماد به «همنوعش» در جبهۀ مقابل، کلیشۀ جنگ و کشتارجمعی را تکرار میکند! با کلوزآپهای قابل توجه، ترسها و امیدهای انسانی، تردیدها و چالشگریهای اخلاقی، غرور و خودخواهی و همچنین احساس گناه و خودخوری، با ظرافت به تصویر کشیده میشوند.
این اثر همچنین تهدید وجودی جنگ هستهای و مسئولیت مدیریت آن را برجسته میکند. درحالیکه نولان تصمیم گرفت خود بمبارانها را به تصویر نکشد، فیلم بر واکنش اوپنهایمر به اخبار هیروشیما متمرکز است که این خود نمادی است از ویرانی عظیم ناشی از سلاحهای هستهای. این داستان و این روایت، تأکید میکند که بشریت برای هزارمین بارش هم مستعد انجام کشتار جمعی است؛ نمونۀ بارز آن میتواند مسابقۀ تسلیحات هستهای باشد.
(در اینجا میتوانید تحلیل فیلم دایره را که همچون فیلم اوپنهایمر، اخلاق، هیجانات و تصمیمات انسانی را به چالش میکشد، مطالعه بفرمایید.)
باربی (Barbie)
یکی دیگر از فیلمهای اسکار ۲۰۲۴، باربی، یک استثنای منحصربهفرد در رویکرد هالیوود برای گنجاندن تحقیقات و نظریههای روانشناختی در شخصیت و طرح داستان است. در ابتدا، برای مخاطب تردیدهایی در مورد پیامهای فیلم ایجاد میشود؛ زیرا شخصیت اصلی، باربی کلیشهای، فاقد هویت خودش به نظر می رسد. بااینحال، فیلم در ادامه نشان میدهد که باربی کلیشهای، همراه با دیگر شخصیتها، هویت واقعی خود را تنها از طریق مبارزات و بلاتکلیفی پیدا میکنند.
این فیلم به طرز درخشانی موضوع توسعۀ هویت را بررسی میکند و به تنش میان هویت، فمینیسم و جنسیت میپردازد. شخصیتهای فیلم باربی بهطوری دقیق، جلوهگر نظریهها و تحقیقات روانشناختی مختلف بوده و با مسائلی مانند آشفتگی هویت در مقابل نقش، وضعیتهای هویت چندگانه، رشد جوانی و پویایی رشد، دست و پنجه نرم میکنند. باربی همچنین بر ماهیت اجتماعی توسعه و اهمیت ارتباط و احترام در تحقق هویت فرد تأکید میکند.
رهبر ارکستر (Maestro)
از دیگر فیلم های اسکار ۲۰۲۴، فیلم بیوگرافی جدید بردلی کوپر، مایسترو، دربارۀ زندگی لئونارد برنشتاین، با خودداری از صحنههای طولانی رهبری ارکستر تا اواخر فیلم، انتظارات را میشکند! این یک حلقۀ برجستۀ معمولی از دستاوردهای برنشتاین نیست، بلکه یک پرترۀ صمیمی از مردی پر از تضاد است. این فیلم همچنین انرژی زیباییشناختی هنر برنشتاین را از طریق رویکردی بسیار سبک به نمایش میگذارد.
موسیقی متن با ترکیببندیهای برنشتاین به حس و حال فیلم میافزاید. در این فیلم از فیلم های اسکار ۲۰۲۴، کوپر با آمیختن واقعیت با فانتزیهای صحنه، ریسک میکند و مخاطب را در زندگی خارقالعادۀ برنشتاین و همسرش غوطهور میکند. تصویر کوپر از برنشتاین متقاعدکننده است و انرژی بیقرار و تضادهای بیپایان هنرمند را به تصویر میکشد. این فیلم به بررسی مضامین گسترش تعاریف خانواده و فداکاریهای لازم برای عشق و هنر میپردازد. فیلم مایسترو، تلاشی برای توضیح کامل برنشتاین یا مشارکت او در موسیقی ندارد؛ در عوض، مخاطبان را دعوت میکند تا در دنیای خود زندگی کنند و همچنان سؤالات تأملبرانگیزی بپرسند.
آناتومی یک سقوط (Anatomy of A Fall)
اثر بعدی از میان فیلم های اسکار ۲۰۲۴، آناتومی یک سقوط، به پیچیدگیهای ازدواج و علایق شخصی میپردازد. این فیلم، مسئولیت یک ازدواج ناموفق را بررسی میکند و این سوال را مطرح میکند که آیا عشق از بین میرود؟ در این فیلم از فیلم های اسکار ۲۰۲۴، محاکمۀ ساندرا، به میدان نبرد میان دادستان و همسر سوگوارِ اکنون متهم (ساندرا) ساموئل تبدیل میشود و در اینجا هر مدرکی قابل تفسیر است! ادعاهای ساندرا و انگیزههای هر شاهد، توأمان مورد بررسی قرار می گیرد.
در میان درام دادگاه، دانیل، پسر نابینای این زوج، باید بین حمایت از مادرش یا مقصر بودن پدرش تصمیم بگیرد. این فیلم مفهوم گناه دوتایی یا بیگناهی را به چالش میکشد و طیفی از گناهکاری و همدستی را ارائه میدهد. آناتومی یک سقوط، از طریق روایت دوسوگرایانهاش نشان میدهد که مردم میتوانند همزمان عاشق، خودخواه و پشیمان باشند. این درام فرانسوی، پیچیدگیها و تضادهای احساسات و روابط انسانی را برجسته میکند.
قاتلان ماه گل (Killers of The Flower Moon)
یکی از مورد انتظارترین فیلم های اسکار ۲۰۲۴، فیلم کارگردان خوشنام، مارتین اسکورسیزی با نام قاتلان ماه گل است که بهعنوان خلاصهای قدرتمند از تاریخ آمریکا، به ویژه بهرهبرداری از زمین نفتخیز اوسیج در دهه 1920 اوکلاهاما، عرض اندام میکند. این فیلم، به تصویر میکشد که چگونه ویلیام هیل، با بهرهگیری از نژادپرستی و نسلکشی سیستمی، راه خود را به جامعۀ اوسیج دستکاری باز میکند، اعتماد آنها را به دست میآورد و سپس نقشهای را برای به ارث بردن حق زمینشان تنظیم میکند، تا آنها را در جریان بدنام «حکومت وحشت» به قتل برساند.
این داستان واقعی در میان فیلم های اسکار ۲۰۲۴، ماهیت مخرب ذهنیت استعماری را که با خودخواهی، عدم همدلی، طمع و نفرت مشخص می شود، روشن می سازد. تحقیقات در مورد این قتلها، فقط به دلیل پرداختی که اوسیج به دولت فدرال داشت انجام شد. فیلم قاتلان ماه گل، که با استفاده از بازیگران بومی، اعضای قبیله را به نمایش می گذارد، خواستار یادآوری وجدان، جبران خسارت و در نهایت آشتی است و بینندگان را ترغیب میکند تا با تاریخ سمی نابودیای که آمریکاییها به ارث بردهاند، روبهرو شوند. این داستان، چالشهای قدرت سوءاستفادهکننده در طول تاریخ را منعکس میکند و در مورد پیشرفت خود به بهای ضرر دیگران هشدار میدهد.
این فیلم همچنین در مورد پتانسیل انسانها برای انتخاب مهربانی، همدلی، برابریطلبی و اعتلای جمعی، به جای سلطه و جناحگرایی بحث میکند. فیلم با یک یادداشت امیدوارکننده به پایان میرسد، اقدامات بشردوستانۀ اخیر را برجسته میکند و تمایل به آیندهای را بیان میکند که زندگی گسترده و فراگیر را در اولویت قرار میدهد.
داستان آمریکایی (American Fiction)
در فیلم داستان آمریکایی از فیلم های اسکار ۲۰۲۴، که اقتباسی است از رمان «پاک کردن» اثر پرسیوال اورت، جفری رایت نقشآفرین شخصیت تلونیوس مونک الیسون است. مونک، نویسنده و پروفسور، وقتی آخرین دستنوشتهاش را به دلیل «سیاه نبودن کافی» رد میکنند، ناامید میشود. در نتیجۀ حالت عصبانیت، او با نام مستعار Stagg R. Leigh اثر طنزی خلق میکند مملو از کلیشههایی درباره رنج شهری که آن بهطور غیرمنتظرهای پیشنهادهای گستردهای از ناشران جهت تولید و انتشار دریافت میکند.
درحالیکه در طول داستان عنصر طنز ممکن است بهطرز برجستهای به چشم آید، فیلم واقعیتی را که احتمالا برای جمعیتی چندان خوشایند نبوده و همواره بسیاری از هنرمندان سیاه پوست با آن روبهرو هستند را بهدقت و ظرافت منعکس میکند. داستان آمریکایی همچنین به پویایی روابط مونک با مادر، خواهر و برادرش میپردازد و مشکلات بسیار برجستهای را که یک خانواده سیاهپوست از طبقۀ متوسط رو به بالا با آنها مواجه است، برجسته میکند.
بیچارگان (Poor Things)
از آثار پرسروصدا میان فیلم های اسکار ۲۰۲۴، بیچارگان یک فیلم دلگرمکننده است که برداشتی تازه از داستان فرانکشتاین ارائه میدهد. قهرمان داستان، بلا باکستر، یک شخصیت سرسخت و سیریناپذیر با بازی اما استون است. داستان سفر بلا، مفهوم غیرطبیعی او تا بلوغ و کشف خود را دنبال می کند. بلا در اصل یک زن باردار به نام ویکتوریا بود که در اثر خودکشی درگذشت. جراح گادوین باکستر، جسد او را پیدا میکند و متوجه میشود که جنین او هنوز زنده است. او سپس مغز جنین را به بدن ویکتوریا پیوند میزند و او را به یک زن رشد یافته از نظر فیزیکی، با ذهن یک نوزاد تبدیل میکند!
همانطور که بلا رشد میکند، بینندگان شاهد رشد روانی او نیز هستند؛ زیرا او در مورد طبیعت، رنج انسان و رابطۀ جنسی به تدریج میآموزد. این فیلم از فیلم های اسکار ۲۰۲۴، ارتباط بین ذهن و بدن را بررسی میکند و ایدۀ دوگانگی ذهن و بدن را به چالش میکشد. ادغام بلا در جامعه و درک او از رنج انسانی نیز جنبههای مهم رشد اوست. علاوه بر این، این فیلم به بررسی رابطۀ درحال تکامل بلا با تمایلات جنسی میپردازد و اَشکال مختلفی را که لذت میتواند داشته باشد به نمایش میگذارد. از طریق این عناصر، بیچارگان، داستانی گیرا و شاید حتی دلهرهآور را با عمق کاوش روانی ارائه میدهد.
زندگیهای گذشته (Past Lives)
فیلم بعدی از فیلم های اسکار ۲۰۲۴، زندگیهای گذشته، فیلمی است که پیچیدگیهای زندگی، تغییر و گذر زمان را بررسی میکند. زندگیهای گذشته، داستان نورا و هه سونگ را دنبال میکند که پس از چندین دهه دوری، دوباره همدیگر را ملاقات میکنند و این شانس را دارند که دوباره با هم ارتباط برقرار کنند. این دیدارِ دوباره دلگرمکننده، منعکسکنندۀ پیچشها و چرخشهای غیرمنتظرۀ زندگی، مخصوصاً بعد عاطفی آن است.
زندگیهای گذشته به ما یادآوری میکند که زندگی به ندرت طبق برنامه پیش میرود و تعامل ما با دیگران میتواند تأثیر عمیقی داشته باشد. این فیلم از فیلم های اسکار ۲۰۲۴، این پیام را منتقل میکند که هر بخش از سفر زندگی، ما را به افرادی که امروز هستیم تبدیل میکند، و همچنین این حقیقت که در گذشته ماندن بیثمر است. در عوض، ما باید تصمیمات خود را بپذیریم و عدم قطعیتهای زندگی را فرصتی برای رشد بدانیم.
منطقه دلخواه (The Zone of Interest)
در فیلم های اسکار ۲۰۲۴، منطقه دلخواه، فیلمی جسورانه و تأملبرانگیز است که توانایی جامعه در ابتذال شر را بررسی میکند. داستان فیلم در آشویتس اتفاق میافتد و به جای اتفاقات وحشتناکی که در آن رخ میدهد، روی یک خانواده نازی تمرکز میکند که در نزدیکی اردوگاهی زندگی میکنند. این فیلم نشان میدهد که چگونه مردم میتوانند مشارکت خود را در اعمال شیطانی نادیده گرفته و پنهان کنند. در میان فیلم های اسکار ۲۰۲۴، پایان این فیلم، چرخشی شگفتانگیز دارد که آن را بعد از تماشا به تجربهای ارزشمند بدل میکند.
تفسیر این صحنه متفاوت است، برخی آن را یک بیداری واقعی و برخی دیگر به عنوان یک اجرای حسابشده میدانند. صرف نظر از این، فیلم کوچک بودن نقش هوس در مقیاس کلان را نشان میدهد و مفهوم مقصر اخلاقی را به چالش میکشد. این فیلم، هوس را به عنوان یک هیولای بوروکراتیک نشان میدهد که بیشتر به شناخت حرفهای اهمیت میدهد، تا ظلم هایی که مرتکب می شود.
این فیلم، همچنین، موانعی را که جامعه برای فاصله گرفتن از شرِ غیرقابلتوصیف ایجاد میکند، برجسته ساخته، و اذعان میکند که این، نادیده گرفتن و چشمپوشی از جنایات مداوم را آسانتر میکند. فیلم منطقه دلخواه، به ما یادآوری میکند که شر ادامه دارد و جنایات امروز، روزی صرفاً به عنوان تاریخ در نظر گرفته میشوند!
جاماندگان (The Holdovers)
آخرین فیلم از فیلم های اسکار ۲۰۲۴: داستان جاماندگان، در یک مدرسۀ شبانهروزی در نیوانگلند در سال 1970 به نام بارتون میگذرد، جایی که دانشآموزانی که نمیتوانند برای کریسمس به خانه بروند، تحت مراقبت پل هانهام (یکی از اساتید مدرسه) قرار میگیرند. دانشآموزان سربهسرِ هانهام گذاشته و با او ستیز میکنند، و در ادامه والدین خود را درگیر و وضعیت او را بدتر میکنند.
بااینحال، هنگامی که چهار نفر از پسران به طور غیرمنتظرهای شرایطشان فراهم شده و میتوانند مدرسه را برای ایام سال نو ترک کنند، یک دانشآموز به نام آنگوس تالی به دلیل والدین غیرقابل دسترسش «جا میماند». در ادامه، فیلم رابطۀ بین تالی و هانهام را دنبال میکند و تعاملات و ماجراهای آنها را با هم بررسی میکند. الکساندر پین کارگردان، بدخلقی و درگیری خاص خود را به فیلم میآورد و یک کمدی تند و خندهدار با لحظاتی از خرد خلق میکند.
پل جیاماتی، بازی برجستهای را در نقش هانهام ارائه میدهد و ایرادات و زخمهای شخصیت را به خوبی منعکس میکند. این فیلم از فیلم های اسکار ۲۰۲۴، مضامین ارتباط، از دست دادن و رشد شخصی را بررسی میکند و شخصیتها را به روشهای شگفتانگیزی آشکار میکند. در مجموع، «جاماندگان» فیلمی لذتبخش و قابل تأمل است که پیچیدگیهای روابط را مرور میکند و انسانیت شخصیتهایش را آشکار میکند.
قابهای هرچه بیشتر انسانی!
در این نوشتار با فیلم های اسکار ۲۰۲۴ و ماهیت یا ابعاد روانشناختی آنها آشنا شدیم. دریافتیم که هر فرد در زمرۀ یک فیلمساز، چگونه با اتکا به جهان ذهنی خود و بهرهگیری از مطالعات روانشناسی، لایه لایه شخصیت، تفکرات و هیجانات را روی هم سوار کرده تا اثری بیش از پیش محسوس برای ادراک انسانی ساخته و بینندهاش را متأثر کند.
آگاهی از وجود عناصر روانشناختی در آثار سینمایی، به شما کمک میکند که فیلمی نزدیکتر به طبعتان یا اثر معنادار هرچه بیشتر درگیرکنندهای را برای تماشا انتخاب کرده و همچنین در ادامه تحلیل و برداشت عمیقتری از آنها داشته باشید. با بررسی موردی و روانشناختی مانگ از فیلم های اسکار ۲۰۲۴ همراه باشید.